藝鄉土庫

　　蘇友瑞老師的音樂藝文生活隨筆，對於錄音的正確性，有著相當科學的闡述，並且做了實測，非常值得學習；“賣女孩的小火柴”（暱稱）以其專業錄音師的角度在STUDIO DIZZY裡也有不少精闢的講解，應該一探。不過版主覺得叫跨國企業朝向完全的錄音正確還有很長的路要走，因為不符合商業利益。每個龜毛的程序，都要付出高昂的代價，叫音樂家只演奏他專精的曲目，對於唱片公司而言，利用率太低，說不定，音樂家本身也不願意被侷限住。流行大眾之間的通俗曲目各種版本及改編不斷推陳出新，而冷門的樂曲始終乏人問津，古典音樂如此，流行音樂裡較具實驗性質的樂團或歌手，遭遇未嘗不是這般。在行銷的對象上，一般人才是主體，如歌的旋律才能對味。哪首世界名曲，不是令人朗朗上口？不容易哼上幾句的樂曲，肯定和大眾有所距離，要花更多的時間和力氣才有機會被接受。演奏家注定得要有某種程度的妥協，即使有自己的想法，考慮到票房問題，還是會安排一部份眾人較為熟悉的曲目作為引導或穿插，正因為坐在音樂廳裡大部份都是像我這樣的外行人。

　　如果現場的音樂會有此考量，跨國的唱片企業又何能免俗，除非他們瘋了，或者真的充滿理想。同為巴洛克時期，韋瓦第的四季隨便找，起碼超過20個版本，比貝爾（Biber）的玫瑰經奏鳴曲呢？古典音樂和流行音樂在營造名家大牌的方式上沒有什麼不同，只是演奏家常穿著禮服或燕尾服罷了。唱片公司需要利用知名作曲家的曲目將演奏家推銷出去，讓剛出道的音樂家表現卡泰利耶里（Cartellieri）的木管樂器協奏曲，雖然好聽，但銷售恐不樂觀，舒伯特的鱒魚五重奏錄下去就對了。等到成名，知名作曲家的一系列作品當然更要大錄特錄。大廠會出蕭邦全集、貝多芬全集，但有多少人會去注意米歇爾．普拉松（Michel Plasson）為鼓勵年輕作曲家所錄製的大批冷門曲目？就算他是中國國家交響樂團第一位禮聘的外國首席指揮，版主覺得他要讓更多的大陸同胞喜愛德布西、聖桑、拉威爾的音樂也不會是一件容易的事。

　　為何唱片公司已經出了不少通俗的曲目，但古典音樂的銷售量完全不能和流行音樂相比？LADY GAGA換個服裝全球皆知，美國不少知名交響樂團徘徊在破產邊緣甚至已經破產，但我們卻完全無感？西洋古典音樂，是人類歷史上的瑰寶之一，但推廣始終不易，一言以蔽之，就是距離我們的生活太遠，欣賞門檻太高。

　　西洋古典音樂從來都不是流行音樂，兩者和民眾的互動方式也大不相同。一般人聽到一首好聽的流行歌曲，第一個問題是「這首歌叫什麼名字？」第二個問題是「誰唱的？」版主相信他很快可以找到他要的答案，但古典音樂並沒這種優勢，「少女的祈禱」這首耳熟能詳的垃圾車名曲，有幾個人知道是誰作曲？當曲名和作曲者無法連結，又如何能追蹤其他相關作品。

每一位偉大的作曲家都留下不少傳世經典之作，我們也一直活在這些旋律當中，不過光要聽完莫札特全集一次，版主一生都辦不到，何況幾百年來，古典音樂人才輩出，精彩作品如湧泉不斷產生，如此龐大數量叫人從何聽起。

古典音樂如果沒有從小融入生活，等到長大才要人去親近，無非是緣木求魚。敢問大家，在什麼時刻，你會想放古典音樂給大家聽，晚餐時刻？朋友聚會？我看最多的就是結婚時放的結婚進行曲吧。縱觀臺灣的古典樂評與愛樂人士，大部份自幼便有相關環境得以接觸或學習，一般人可沒有這樣的資源和媒介。什麼樣的環境就會埋入什麼樣的種子，南部鄉下的工農階層，哪家不是聽台語歌曲長大的。版主幼年住臺北公館，家中架上有一些黑膠，全是日語和台語歌曲，父親在家有空就聽這些，還不准小孩子碰唱盤，我只能怏怏不快的蹲在旁邊看他操作這一切看來非常有趣的東西，當然，偶爾他也會大發慈悲外加嚴肅告誡的讓我把黑膠放在唱盤上，並且將唱針輕輕擺在上頭，嘿，聲音就這麼神奇的跑了出來。晚上七點多，不管那時正在看什麼節目，他一定要轉到演台語連續劇的那台，因為絕不能錯過方瑞娥唱的片尾曲，童年的晚餐，差不多都在方瑞娥的歌聲中渡過。對照過去那段講台語、聽台語歌會被認為是很沒水準的年代，版主還會去買江蕙、陳雷的錄音帶，聽森進一的演歌，小時候父親的影響肯定是存在的。

如果大眾的家裡不具備培養欣賞古典音樂的條件，那麼學校就該扮演關鍵性的角色，而偏偏臺灣的教育缺乏一門具延續性有關音樂（藝術）欣賞的正式課程。或許在藝術與人文的課本會穿插一些作曲家的故事或作品，但永遠只是片斷，只是高高在上的音樂人才所編製的一點施捨，眾多學子最後反被更多的樂理弄得七葷八素，以至於連欣賞的興趣都失去。

人一生所接觸事物的基本元素不外乎影像、聲音和文字，經由訊號的輸入形成短期記憶後，透過有意義的連結逐步形成長期記憶，最後轉成我們生活的一部份。文字和影像，只要不被遮蔽，便可以持續保持被注意的狀態，然聲音是一種縱波，必須透過介質才能傳達到人的耳朵，而且需要導入一連串只能短暫停留的關聯性訊號，才能在大腦裡形成價值。古典音樂除了部份場合可以直接進行聲音的傳遞及言語的解釋，想要長時間的推廣還是得間接透過文字和影像的說明才行。

版主常常覺得代理古典唱片的進口商，根本沒好好打算賣這些產品，因為一般人很難從CD的外觀得知這是誰的作品。固然部份商品有中文說明，但還是只佔整個群體中的少數，更何況，為數不少的CD並非來自於英語系國家，如果連這項基本的在地化服務都做不到，還談什麼行銷。或許代理商認為，會來買的小眾都已對古典音樂具備基本的認識，但這種忽略大眾感受和需求，只抱著姜太公釣魚願者上鈎的態度如不改善，版主只能說，好吧，那就慢慢釣吧！